Resumen
- El legendario creador de cómics Grant Morrison reveló recientemente las etapas de su proceso creativo, describiendo en una publicación en Substack cómo dibujan un «boceto en miniatura» de cada página del cómic antes de escribirla, enfocándose en imágenes convincentes y una narrativa coherente antes de crear diálogos y subtítulos.
- Esta profundización en las primeras etapas del proceso creativo de Grant Morrison es un gran recurso para cualquier persona interesada en armar historias de cómics; El trabajo de Morrison ha definido franquicias y ha desafiado el género durante décadas, por lo que verlo todo ensamblado es impresionante.
- Morrison compartió los primeros bocetos con
Invisible
#1, el primer número de lo que podría decirse que es la obra maestra suprema de Morrison, que está a la altura de la versión final publicada.
Conceder Morrison es fácilmente uno de los mejores escritores en la historia del cómic, y el creador icónico compartió recientemente su proceso de creación de cómics. Desde sus primeros trabajos como el hombre es un animal y patrulla de barcosa carreras que definen franquicias como la suya Nuevos X-Men posesión, hasta más tarde obras maestras inolvidables como Superman All-Star y nosotros3Morrison ha demostrado que son escritores que trascienden generaciones y crean obras que tienen un impacto duradero.
Al publicar en su boletín Xanaduum, Morrison compartió ejemplos de miniaturas que han creado para su serie principal Vertigo desde la década de 1990. Invisible. Según Morrison, Comienzan cada proyecto de cómic dibujándolo ellos mismos.
«Empiezo dibujando la historia tal como aparece en mi cabeza en forma de cómic.– escribió Morrison en la siguiente parte de Xanaduum, –basar ritmos básicos en patrones y secuencias interesantes y emocionantes.” Para Morrison, se trata de encontrar cosas interesantes para pintar para ellos y sus artistas: «¡Nunca le pediría a un artista que pintara algo que yo no quisiera pintar!»
Después de exponer el problema en «miniaturas», como guiones gráficos de cómics, Morrison transcribe sus imágenes en forma de guión. »
Convierto imágenes en descripciones de texto acompañadas de diálogos.
«, explicó Morrison.
»
y entregarle la siguiente versión del guión al artista.
»
«El sueño de un superhéroe es esencialmente romántico»: la estrella de X-Men y Superman, Grant Morrison, denuncia la teoría de que «los superhéroes son fascistas».
Grant Morrison abordó recientemente los comentarios de Alan Moore acerca de que los superhéroes son «fascistas», proporcionando un excelente contrapunto al punto de Moore.
Grant Morrison dibuja cada página de sus cómics antes de escribirlos
La descripción que hace Morrison de su proceso es tan fascinante como el trabajo terminado. «En este momento aparecen ideas de diálogos y pies de foto para historias que se desarrollan en los márgenes.«, Morrison escribió explicando cómo la escritura fluye orgánicamente a partir de imágenes. Después de exponer el problema en «miniaturas», como guiones gráficos de cómics, Morrison transcribe sus imágenes en forma de guión. «Convierto imágenes en descripciones de texto acompañadas de diálogos.«, explicó Morrison. «y entregarle la siguiente versión del guión al artista.»
Si bien sus propios bocetos son cruciales para el proceso de Morrison, el escritor también explicó en sus publicaciones en Substack que no suelen compartir los primeros bocetos con sus futuros artistas: «¡Un artista rara vez ve las miniaturas originales antes de convertir las descripciones en una obra de arte!Esta visión del proceso de creación de cómics de Morrison se muestra de muchas maneras. Tiene mucho sentido que Morrison comience con imágenes al crear sus historias, por ejemplo Los cómics son un medio visual y el trabajo de Morrison está muy ligado a las imágenes involucradas.
Las ilustraciones de Morrison para The Invisibles #1 ofrecen una visión creativa fascinante
Si bien muchos creadores de cómics escriben e ilustran sus propias historias, es particularmente interesante que Morrison guarde sus dibujos para la primera etapa del proceso de escritura antes de entregar el trabajo a otro artista.
El proceso de Grant Morrison recuerda al clásico «método Marvel» de creación de cómics, donde el escritor le entregaba al artista una trama básica para convertirla en un cómic de veinte páginas, al que luego el escritor agregaba leyendas y diálogos.
Mirar las miniaturas de Morrison también muestra los talentos del escritor fuera de la máquina de escribir, ya que Morrison es un artista bastante talentoso por derecho propio. Si bien muchos creadores de cómics escriben e ilustran sus propias historias, es particularmente interesante que Morrison guarde sus dibujos para la primera etapa del proceso de escritura antes de entregar el trabajo a otro artista.
Invisible El número 1 finalmente fue dibujado por el artista Steve Yowell con colores de Daniel Vozzo y Electric Crayon cuando se lanzó en septiembre de 1994. Continuando a través de tres volúmenes hasta su conclusión en 2000, Invisible Puede verse como la obra maestra definitiva de Grant Morrison, que contiene todos los intereses y preocupaciones del escritor icónico. Así que es un placer raro abrir el telón de una serie como esta y ver cómo un escritor como Conceder Morrison colecciona sus cómics.
Fuente: Xanaduum (1 de marzo de 2024); Xanaduum (11 de marzo de 2024)